Af alt det såkaldte ‘hjemmehåndværk’ forbliver strikning maksimalt behæftet med stereotyper inden for offentlighedens fantasi. Mens bagning og havearbejde sædvanligvis har gjort sig fri af institutioner med ’dame arbejde’, fremtryller strikning ikke desto mindre, for den almindelige person, billeder af en gammel hvid kvinde, siddende i en gyngestol eller i en kreds af sine jævnaldrende. Faktisk beskriver denne formodede demografiske enkleste et fragment af arenaens strikkefællesskab, som har blomstret op inden for det enogtyvende århundrede. Som en innovativ afsætningsmulighed med helbredende fordele, har det bekræftet, at det er en populær hobby, der eksisterer under lockdown for mennesker med mange år og baggrunde. Og for nylig er strikning desuden kommet i den rigtige stil, vej til en helt ny æra af designere, som ombygger den ‘gammeldags’ øvelse lige til en overdreven kunstform.
Strikning (afledt af ordet ‘knude’) er den måde, hvorpå man bruger eller større nåle til at skabe et materiale lavet af en kæde af indbyrdes forbundne løkker. De dokumenterede optegnelser om strikning starter med et par gamle egyptiske sokker, fra det tredje til det femte århundrede e.Kr. Den strukturelle kompleksitet af de primære sokker tyder dog på, at strikning er langt ældre end arkæologer kan bevise. Strikning udfolder sig fra Mellemøsten til Europa gennem Middelhavets forandringstider inden for det 14. århundrede, eller har endda sit personlige kunstværks gamle rekord; Mester Bertram fra Mindens Visit of the Angel – hvor Madonnaen er afbildet strikning – går tilbage til 1410. Strikket uldtøj er blevet berømt i Storbritannien fra middelalderlige tilfælde og frem på grund af deres vejrbestandige egenskaber, især blandt soldater, sømænd og arbejdere . William Lee fra Calverton opfandt den primære tekniske strikke anordning i 1589, som overførte størstedelen af virksomheden fra landlige byer til metropol centre.
Både damer og mænd strikkede professionelt i århundreder, og det var først i midten af det sidste nittende århundrede, at det blev relateret til husholdning. Forfatter og historiker Penelope Hemingway siger til BBC Designed: “For centerklasserne er det blevet en salon hobby, overgivet til den del af kvindernes liv, der leves inden for områderne blandt mænds større offentlige liv. Denne ‘feminisering’ gjorde, at strikning blev opfattet som et ‘tomt’ spild af tid; en kvindelig stræben efter at blive ledsaget effektivt inde fra husstandens bur.”
Strikke og garn er faldet i og uden for fordel i retning af det tyvende århundrede
Strikning forblev en gavnlig evne for mennesker med begrænsede aktiver eller handicap i et forsøg på at tjene penge, hvilket Hemingway siger desuden bidrog til dets institutioner med ældre generationer. “I en generation tidligere end velfærds nationen og pensionerne blev det til en måde, de ældre skulle leve økonomisk aktivt.” Dens institutioner med husmødre er blevet mere udtalte efter arena krigene og den store depression, mens damer er blevet anbefalet at strikke til kamp indsatsen, eller vokset til at blive til strikning og reparation af nødvendighed; strikning fortsætter ikke desto mindre med konnotationer med de familiære strukturer, kønsroller og smag hos damer, der omfavnede det for længe siden.
Ligesom maksimalt spørgsmål inden for den internationale af overdreven stil, er strikning faldet inden for og uden for fordel i retning af det tyvende århundrede. Coco Chanel, som integrerede strik i hendes signatur dragter, fremhævede desuden strik som bedst til fritidssport som cruising eller sport. Sweaterenheder og A-line nederdele, designet ved hjælp af Emilio Pucci og Missoni, karakteriserede 1950’erne og 60’erne, og arkitekter som omfatter Yves Saint Laurent, Sonia Rykiel, Calvin Klein, Liz Claiborne og Diane von Furstenberg har brugt strik ofte i deres samlinger siden, og fremmet sine institutioner med både velstand og klarhed eller lethed. I maksimalt det tyvende århundrede blev strik forvandlet til brugt i tøj, der blev til særligt konventionelt, selvom det i retning af opgiver århundredet, begyndte pionerer som Vivienne Westwood, Alexander McQueen og Julien Macdonald brugen af strik i ualmindelige metoder og for at skabe mere edgier tøj, hvilket øgede teknikkens programmer.